|
Имеется множество
разных по сути подходов к цифровой живописи, но все их объединяет одно -
создание художественных изображений путем использования человеком
различных компьютерных инструментов. Это относительно новое направление
в искусстве. Его появление обусловлено развитием компьютерной техники и
графических программ.
Основные направления цифровой живописи (digital
art,
computer
art):
Художественная обработка фотографий - используется преимущественно
фотографами для достижения желаемого художественного эффекта. Основные
инструменты – коллаж, фотошоп, различные фильтры, а также сочетание
всего перечисленного. Часто эти работы склоняются к депрессивному
сюрреализму с элементами мистики. Постоянно пополняемую коллекцию работ
можно посмотреть на сайте
www.photosight.ru, раздел «компьютерное
искусство» или на сайте
www.deviantart.com.
Векторный рисунок – изображение, отличающееся некоторой «стерильностью»
и геометричностью. В этом случае художник последовательно деформирует
объекты придавая им нужную форму. Сегодня большинство работ в рекламе и
коммерческой графике создаются этим методом. Также используется и для
портретов. Одним из законодателей моды на векторный портрет в мировом
масштабе является
Jason
Brooks
с его
характерным вычурным стилем, имеющим многочисленных подражателей (www.jason-brooks.com). Его
прославили работы по оформлению обложек
CD-дисков,
являющихся скорее гламурными иллюстрациями, чем портретами.
Векторный портрет, который можно заказать у нас на сайте
portretto.ru, сочетает в себе
классические подходы к портретированию с узнаваемым и характерным стилем
векторной графики.
Цифровая живопись - компьютер используется как кисть с мольбертом.
Монитор выступает в качестве холста, а планшет со специальным пером
создает в компьютере виртуальную кисть. Художник последовательно
накладывает мазки на чистый лист бумаги в качестве которого выступает
белый экран. Обычно готовое произведение,
в той или иной степени, напоминает традиционные техники
– акварель, пастель или масло. Существует разновидность
цифровой живописи, когда основой произведения является не белый лист, а
готовая фотография и мазки наносятся поверх этой основы. Споры о том,
можно ли использовать фотографию для живописи вероятно не прекратятся
никогда, но художники используют любые доступные им средства
для воплощения своих замыслов. Грань между художественной фотографией и
живописью стирается и это особенно заметно, когда у исходной фотографии
и конечного произведения один и тот же автор.
Студия portretto также работает в
жанре цифровой живописи. В своей работе мы
старались максимально приблизится к реализации эффекта классической
живописи масляными красками и нам это удалось. Готовая картина на холсте
чрезвычайно похожа на живопись и поверить в то что она сделана на
компьютере - очень трудно.
|